The Hurt Locker

A Los Angeles Film Critics Association escolheu nesse domingo a producao The Hurt Locker como melhor filme. Kathryn Bigelow tambem levou como melhor diretora. O filme acompanha o dia-a-dia de um grupo anti-bombas no Iraque.

Ha aproximadamente um mes atras, tive o prazer de participar de uma apresentacao desse filme no cinema do Directors Guild of America, seguido de uma conversa com a diretora, um dos atores, diretor de efeitos especiais, roteirista, sound designer e, eh claro, os compositores Marco Beltrami e Buck Sanders.

Marco Beltrami eh um dos grandes nomes de Hollywood, com uma indicacao ao Oscar por 3:10 to Yuma. Buck Sanders eh seu colaborador de longa data e agora comecou a receber creditos de compositor.

Confesso que eu esperava mais do que eles tinham a falar sobre a trilha. Talvez o Marco seja uma pessoa que tenha mais facilidade para se expressar atraves de sua arte do que verbalmente. Falou mais sobre a temp track do que sobre o que criou pra esse filme e nao queria entregar que utilizaram varios trechos de sua composicao para 3:10 to Yuma como temp.

Mas, como nao poderia deixar de ser, o resultado final foi excelente. Eles utilizaram instrumentos caracteristicos da regiao, vozes com efeitos, varias guitarras e elementos percussivos para criar os climas necessarios nas diferentes cenas. Para ilustrar, segue aqui um video que esta disponivel no site do proprio compositor.

Creation

Na ultima quinta-feira a noite eu estava no Linwood Dunn Theater da The Academy of Motion Picture Arts and Sciences para a apresentacao do filme Creation. Este, mostra o periodo da vida de Charles Darwin quando estava escrevendo o livro "A Origem das Especies". Com suas revolucionarias teorias da evolucao, ele passou por diversas contradicoes internas, ao ter uma esposa extremamente religiosa que vinha de encontro as suas ideias. O filme eh considerado um thriller psicologico, extremamente bem feito.

Esta foi a quinta parceria entre o diretor Jon Amiel e o compositor Christopher Young. Na conversa apos o filme deu pra perceber a admiracao mutua e, acima de tudo, uma bela amizade.

Todos no meio exaltam Chris Young, nao so pelo talento demonstrado em grandes hits como Spiderman 3, mas tambem pela figura carismatica e pelo seu grande coracao. Para se ter uma ideia, ele comprou uma casa para abrigar, a custos reduzidos, compositores em inicio de carreira. Eu mesmo tive um colega na UCLA que morou na Tilden House por algum tempo.
Fica aqui a dica, entao, pra quem tem em mente vir para Los Angeles tentar a sorte, mas ainda nao sabe aonde ficar na chegada. Nota-se que o tempo maximo de estadia eh de 4 meses. Segue aqui tambem, a pagina do Facebook com algumas fotos.

Logic Pro 9

Semana passada, participei de um bate-papo em que o compositor Fletcher Beasley apresentou o novo Logic Pro 9. Pra quem nao sabe, Logic eh um software que, originalmente, era utilizado simplesmente como um sequencer. Hoje em dia, sendo parte de um conjunto de aplicativos chamado Logic Studio, possui uma grande variedade de utilizacoes para producao de audio.

Sendo um dos preferidos dos compositores aqui dos EUA, nao possui muitos adeptos no Brasil pelo fato de rodar apenas em Mac. Eu uso o Logic desde a versao 7 e confesso que nao pretendo mudar tao cedo. Ainda mais com as novas possibilidades de alguns dos recursos da ultima versao.

Uma das novidades que me chamou bastante a atencao foi o Flex Time. Essa, eh uma colecao de recursos que nos permite manipular um audio gravado da maneira que sempre sonhamos e nao era possivel com tanta facilidade, agilidade e precisao. Tornou-se possivel quantizar audio, alinhar ataques, variar tempos, entre outras coisas, para tratar a gravacao de audio quase como se fosse midi.

Alem de tudo isso, o Logic continua com uma colecao de instrumentos virtuas, samples, plug-ins e loops de altissima qualidade. Eh um kit completo de producao e finalizacao de audio. Claro que, a partir dai, novos instrumentos e plug-ins sao sempre bem vindos para um refinamento do produto final.

King of the Hill finale

Para todos aqueles que sao fans do desenho King of the Hill, aqui vao algumas fotos da historica sessao final de gravacao da trilha. Pra quem nao sabe, apos 12 anos sendo transmitido pela Fox nos EUA, foi ao ar em Setembro o ultimo episodio inedito.

A trilha foi composta por Roger Neill e Greg Edmonson, regida por Roger e gravada na sala de gravacao MGM da Sony Pictures Sudios. As fotos sao do site Scoring Sessions.com

Mary Poppins em LA

A baba mais famosa do mundo esta nos palcos de Los Angeles. A equipe criativa completa do multi-premiado espetaculo da Broadway de 2006, voltou a se reunir para realizar essa nova turne norte-americana. As estrelas do elenco original, Ashley Brown e Gavin Lee, estao novamente na pele de Mary Poppins e Bert, respectivamente.

Mary Poppins eh uma co-producao entre Disney e Cameron Mackintosh. Baseado nas historias de P. L. Travers e no filme de Walt Disney de 1964, a adaptacao para o palco utiliza as musicas vencedoras do Oscar daquele ano, compostas por Richard M. Sherman e Robert B. Sherman, e novas cancoes, compostas por George Stiles e Anthony Drewe.

Mary Poppins fica no Ahmanson Theatre ate 7 de fevereiro de 2010.

Game Sound Conference

Neste fim-de-semana, nos dias 13 e 14 de novembro, acontece a edicao de San Francisco do GameSoundCon, conferencia que aborda o mercado de musica e sound design para video games. Durante esses dois dias, haverao paineis de discussoes, sessoes de gravacoes e instrucoes sobre as diversas utilizacoes do audio numa midia nao-linear como os consoles de jogos.

Qual a diferenca entre midia linear e nao-linear? A midia linear eh aquela que estamos mais acostumados, como cinema, TV ou musica, onde uma linha do tempo eh facilmente identificada e, em tempo de producao, podemos definir o que vai acontecer. Ja numa midia nao-linear, como o video game, nao existe como prevermos o que e quando vai acontecer algo, pois dependemos da acao do jogador para desenvolver a linha do tempo daquela pratica.

Comercial do Toyota Prius eh pura harmonia

A campanha criada pela Saatchi & Saatchi para a terceira geracao do Toyota Prius me chamou muito a atencao desde a primeira vez que assisti o comercial de TV "Harmony". E nao aconteceu so comigo. Todo mundo que conversei a respeito teve o mesmo impacto positivo gerado pela campanha.

A musica eh uma versao a capela interpretada por Petra Haden de uma antiga cancao country chamada "Let Your Love Flow". O novo arranjo casou perfeitamente com o conceito da campanha que sugere a harmonia entre pessoas, natureza e maquinas ao dirigirmos um Prius.

No site da Toyota estao disponiveis os tres comerciais de TV, um making of da producao de "Harmony" e a musica para download.

Coisas de LA

Coisas que acontecem em Los Angeles.

Ontem eu estava num seminario da The Society of Composers and Lyricists no American Film Institute quando chegou, um pouco atrasado, e sentou sem muito alarde, bem perto de mim, Charles Bernstein. Muito simpatico, ainda ficou para a roda de bate-papo que sempre acontece apos esses eventos.

Walt Disney no Brasil

No mes passado, a American Cinematheque, junto com The International Animated Film Society - ASIFA Hollywood e Walt Disney Pictures, promoveram um evento para comemorar o lancamento do documentario Walt & El Grupo. Estavam presentes Ted Thomas (diretor), Kuniko Okubo (produtora), Shana Hagan (diretora de fotografia) e, eh claro, James Stemple (compositor).

Pra quem nao sabe, em 1941, durante a II Guerra Mundial, a administracao Roosevelt convidou Disney para uma visita a America do Sul como parte de uma estrategia de politica de boa vizinhanca, visto que estavam preocupados com os avancos nazistas nessa regiao. Exatamente naquele momento, os Estudios Disney estavam atravessando uma crise financeira apos a construcao das novas instalacoes em Burbank e uma greve dos animadores. Walt viu nessa missao uma otima oportunidade para trazer novas ideias e inspiracoes a serem utilizadas em futuros projetos, com tudo pago pelo governo.

E foi assim que, acompanhado de sua mulher e 16 dos seu melhores funcionarios, Disney passou 10 semanas viajando por Brasil, Uruguai, Argentina, Chile e Peru. A partir dessa incursao sul-americana, sairam ideias e personagens para as obras-primas Saludos Amigos e The Three Caballeros.

No que diz respeito a musica, tive uma grata surpresa. O compositor James Stemple soube capturar muito bem as caracteristicas de cada regiao e traduzir em trilhas extremamente fieis aos lugares retratados. Tive a oportunidade de parabeniza-lo pessoalmente e ele ficou muito contente em saber que eu era brasileiro. Como ele mesmo me escreveu por email posteriormente, considerou muito importante ter o feedback de um compositor que carrega no seu DNA a cultura da regiao. E no meu caso, tanto dos gauchos como do samba brasileiro.

Pra quem gosta de documentarios e de Walt Disney, vale a pena conferir e depois comparar a experiencia que aqueles profissionais tiveram nessa viagem e como eles traduziram suas impressoes na forma de ilustracoes e animacoes.
Abaixo tem Aquarela do Brasil, de Saludos Amigos, que traz a estreia de Ze Carioca.

Trilhas em qualquer lugar

Essa eh uma otima noticia para todo produtor de filmes, TV, comerciais, trailers, radio, ... Ou seja, todo mundo que precisa de musica para seus projetos e esta em qualquer lugar, menos na frente do computador ou na ilha de edicao.

A Music Box, uma das mais importantes produtoras de trilhas para as mais diversas utilizacoes, com escritorios tanto em Los Angeles quanto em Nova Iorque, acaba de lancar o MusicBoxMobile, um app gratuito para iPhone que disponibiliza um catalogo com mais de 10.000 opcoes musicais "on the go". E nao para por ai. Pessoas em diferentes localidades podem acessar a mesma conta, adicionando e removendo trilhas dos favoritos em real time.

Otima ideia, ne?! Eh claro que a turma do Brasil nao deve estar pensando em pagar em dolar pra licenciar trilhas, mas fica ai a ideia pras produtoras de audio de como ampliar o alcance da sua prestacao de servicos.

Astro Boy

Dia 23 de outubro estreou nos cinemas dos Estados Unidos a animacao infantil Astro Boy, baseada no personagem de quadrinhos e de TV criado no Japao no inicio dos anos 50. A trilha, composta por John Ottman, foi gravada no famoso estudio 1 do Abbey Road Studios, em Londres, com uma orquestra composta por 95 musicos e um coral de 20 vozes.
Clique aqui pra ver as fotos dessa sessao de gravacao no site Scoring Sessions.com.
A estreia no Brasil acontece no dia 22 de Janeiro de 2010.

Ilio, um otimo site para Instrumentos Virtuais e Samples

Aqui vai uma dica de site pra quem eh produtor musical, compositor, dj ou simplesmente pra quem gosta de fazer um som no computador. Ilio eh uma empresa com sede em Malibu que produz e distribui alguns dos mais importantes instrumentos virtuais e samples do mercado. Eles sao os distribuidores exclusivos para a America do Norte das marcas Spectrasonics, The Vienna Symphonic Library, Synthogy, Overloud, Applied Acoustics Systems, Vital Arts e Sonic Reality.
E mesmo que agora nao seja o momento ideal para gastar algumas (varias) centenas de dolares em novos sons, passa la pra conhecer o que ha de mais novo no mercado e aproveita pra conferir as dicas e truques que eles tem para a utilizacao e funcionamento de alguns dos produtos oferecidos.

John Williams e a Musica da Cidade dos Anjos

Na sexta-feira, dia 16/10, tive o prazer de poder assistir o grande John Williams regendo a The Los Angeles Philharmonic no Walt Disney Concert Hall. O concerto, intitulado Music from the City of Angels, apresentou composicoes feitas para alguns dos mais importantes filmes dos ultimos 70 anos, concebidas aqui na cidade dos anjos.

Na primeira parte do programa, Williams trouxe musicas de verdadeiras lendas das trilhas pro cinema. Korngold, North, Herrmann, Waxman, Goldsmith e Rozsa foram os escolhidos para ilustrar as verdadeiras obras-primas feitas especialmente para a setima arte.

Na segunda parte, a estrela foi o proprio regente. Sendo a pessoa viva com mais indicacoes para o Oscar, com a impressionante marca de 45, que lhe renderam 5 estatuetas na estante, John Williams deleitou a plateia com toda sua genialidade. Primeiro, mostrou partes da multi-premiada trilha de Memoirs of a Geisha, com a participacao especial do violoncelista Johannes Moser como solista. Para encerrar, E.T. the Extra-Terrestrial, em temas como Flying, Over the Moon e Keys, emocionou a plateia. Como nao poderia faltar o bis, o compositor foi ovacionado ja nos primeiros acordes da The Imperial March de Star Wars.

Foi uma noite inesquecivel, especialmente pra mim que tinha um dos meus herois, logo ali na minha frente, regendo a LA Phil, num lugar tao espetacular como o Walt Disney Concert Hall.

Comercial do COI mostra que estamos todos unidos, seja no esporte ou em materia de trabalho

Aproveitando que o Rio de Janeiro foi escolhido como sede dos Jogos Olimpicos de 2016, resolvi mostrar a animacao The Best of Us - All Together Now, feita para o Comite Olimpico Internacional e lancada no dia 22 de Setembro na televisao. A trilha foi composta por Christopher Branch e Tom Haines da Brains & Hunch de Londres e a campanha foi criada pela agencia Cole & Weber United de Seattle.
Mais uma prova de que os trabalhos estao ficando cada vez mais globalizados. O que conta, hoje em dia, eh estar apto a entregar um trabalho de qualidade, que satisfaca as necessidades e desejos do seu cliente, onde quer que ele esteja. As distancias estao cada vez menores e, como o proprio comercial mostra, estamos todos unidos. Claro que atender uma agencia de Seattle talvez nao seja assim tao facil, mas...

Musica pra Video Games, um mercado em expansao

Semana passada, participei de um seminario da The Society of Composers and Lyricists sobre musica para video games. A mesa foi comandada por Garry Schyman, compositor de titulos como Bioshock, que lhe rendeu o mais importante premio em Composicao Musical Original da Academia de Artes e Ciencias Interativas. Os outros integrantes eram 4 diretores musicais de grandes empresas dessa area. Clint Bajakian da Sony/PlayStation, Paul Gorman da Electronic Arts/Visceral Games, Dave Rovin da Pandemic Studios e JP Walton da Double Helix.

Uma boa noticia para os compositores que visualizam novas oportunidades nesse mercado eh a de que nao precisamos saber nada tecnico a respeito dos hardwares ou mesmo de programacao. Da gente, eles querem eh musica. E muita musica!! Mesmo variando de game para game, a media fica em torno de 70 a 90 horas de composicoes originais para cada game. A partir dai, as empresas se encarregam de toda a "picotagem" e das diferentes mixagens do material para que cada acao do jogador dispare diferentes trechos da trilha criada, com transicoes imperceptiveis.

Outro fator positivo sao os prazos. Como o desenvolvimento de um game pode levar ate 1 ano e meio para sua conclusao, muitas vezes, o compositor participa do projeto por um longo periodo. Um deadline de 3 meses eh bastante comum e bem razoavel para a entrega de um excelente trabalho.

Mas, o grande atrativo esta no $$$. Eh um mercado em plena expansao. Como foi ressaltado no painel, apesar da crise mundial que estamos atravessando, esse nicho de entretenimento nao foi atingido nem um pouco. Muito pelo contrario. Os orcamentos estao cada vez maiores, o que tambem tem grande influencia positiva para nos compositores. Temos orquestras a nossa disposicao, com os melhores musicos, nos melhores estudios de gravacao.

A mensagem deixada por esse seminario foi bastante positiva em relacao ao mercado dos games para compositores. Apesar de ainda ser considerado o primo pobre em relacao ao cinema e televisao, tem muita gente vivendo, e muito bem, das novas geracoes do saudoso tele-jogo. E a tendencia eh melhorar cada vez mais.

Avatar de James Cameron, o Game

Ainda nao foi divulgado oficialmente pela Ubisoft quem eh(sao) o(s) compositor(es) envolvido(s) no projeto do esperado game Avatar, baseado no filme de James Cameron. Tambem nao esta claro se eles vao utilizar alguns dos temas de James Horner, responsavel pela trilha original pro cinema. O certo eh que eles lancaram algumas imagens do jogo, que estara disponivel ao publico no dia 01/12.

Pra quem nao tem muita ideia de por que os video games sao considerados um mercado promissor para os compositores, segue aqui o video divulgado pela empresa.

A. R. Rahman de volta a Hollywood

O compositor indiano vencedor de 2 Oscars por seu trabalho em Slumdog Millionaire esteve de volta a Hollywood para gravar a trilha do filme Couples Retreat, comedia romantica escrita, produzida e estrelada por Vince Vaughn. Rahman, que nao deixou de colocar um toque etnico na trilha, utilizou a Hollywood Studio Symphony no estudio de gravacao da Sony. O filme foi lancado nos Estados Unidos no dia 9 de Outubro pela Universal Studios.

Clique aqui para ver as fotos dessa sessao de gravacao no site Scoring Sessions.com.